Setelah melihat pertunjukan landasan pacu wanita Hermès untuk musim gugur-musim dingin 2020, satu segera dikejutkan oleh garis-garis bersih serta petak warna yang kuat, ditampilkan dengan latar belakang putih, lalu hitam , tan dan juga beige. Model berjalan dengan hutan posting kuda bergaris putih; Pengingat visual dari sejarah berkuda rumah, berulang-ulang dengan referensi serupa di pakaian itu sendiri melalui striping, gesper serta padding. Kombinasi netral dengan kemeja yang kuat, atau strip, atau tas, atau bahkan ikat pinggang di bagian tengah tubuh atau leher, untuk menarik mata. Dari program seperti biasa bahan serta pemotongan adalah luxe dan juga indah, namun dalam setiap tampilan ada kepraktisan mendasar, kemampuan didapat. Bagi mereka yang membutuhkan poin yang diperkuat, desainer siap pakai Hermès Nadège Vanhee-Cybulski menetapkan gaya mendasar dari runway show ini secara eksplisit dalam acaranya mencatat: “Apa yang indah harus berguna”.
Untuk menyatakan bahwa pakaian itu memang indah terlepas dari apakah itu benar-benar berguna tidak akan ada jenis peregangan. serta konsep apa yang benar-benar bermanfaat, atau bahkan diperlukan, pada apa yang pasti adalah waktu yang sangat tidak pasti, adalah, paling tidak, cairan sekarang (meskipun show runway hanya sekitar dua minggu yang lalu, dalam beberapa metode itu Pada saat itulah waktu yang berbeda, terutama mengetahui bahwa gaya serta persiapan sendiri pasti mendahului peristiwa ini). Apakah ada, katakanlah, mantel kulit putih dengan harga puluhan ribu dolar sangat berguna? Saya akan jujur dan juga menyatakan bahwa kemungkinan besar tidak bagi saya untuk bertanya, karena itu tidak akan menjadi produk bagi saya, terlepas dari pasar atau musim. Runway selalu memiliki aspek fantasi, untuk memberikan momen sempurna yang tidak ditemukan di dunia sejati (meskipun kami mungkin dalam mimpi kami bercita-cita untuk itu; sebenarnya saya Carrie Bradshaw mendapatkan pakaian yang dipindahkan). Jadi mari kita pergi dengan gagasan Vanhe-Cybulski bermanfaat – serta benar-benar oleh yang saya maksud adalah gagasan berguna sebagai pemahaman oleh monolith fashion secara umum, karena untuk evaluasi landasan tidak akan membahas biaya sebanyak eksekusi, the Nilai yang melekat dari pakaian itu sendiri murni seperti apa pun yang seharusnya, serta bukan jenis nilai moneter yang terhubung dengannya di checkout.
Dalam evaluasi Sarah Mesin Pemotong atas untuk Vogue, dia membahas dengan tepat bagaimana pertunjukan itu benar-benar terjalin dari minimalis dan selera kelas uang. Jujur, Anda mungkin kemungkinan besar mengevaluasi setiap pertunjukan Ralph Lauren dari awal waktu menjaga satu kalimat itu. Sementara saya secara pribadi sepakat dengan banyak dari yang dikatakan Ms. Mesin, itu sepertinya, lebih dari apa pun, sebagai pertengkaran kontra bagi mereka yang mungkin telah menemukan pertunjukan agak, baik …. Saya pribadi telah mendengar respons itu, petunjuk dari sini dan juga di sana bahkan dalam diskusi tentang forum tas. Evaluasi Vogue mencatat bahwa RTW musim ini “tidak harus berpura-pura menjadi sesuatu yang tidak”, “tidak perlu tentang penjelasan untuk membuktikan [itu]”, “menelusuri dangkal untuk sampai ke fungsional “; Intinya, kita sekarang mengerti apa pertunjukan itu, ya, namun apa yang menyiratkan bahwa kesederhanaan serta ‘kegunaan’ sekarang harus dijelaskan. Haruskah fashion selalu menstimulasi secara visual agar menarik, untuk memiliki nilai, untuk membuat lokasinya dalam fantasi kami serta pada kisah-kisah Instagram kami?
Apakah cukup berguna, benar-benar cantik, serta dieksekusi secara unik? Saya akan menyarankan ya, itu. Kita semua memiliki kesenangan kita, potongan-potongan fantasi yang disimpan di suatu tempat, namun kita semua mengerti bahwa kita terutama mengenakan potongan-potongan praktis yang cukup baik dan membuat kita merasa hebat (bahkan jauh lebih baik jika sepotong juga nyaman). Saldo kesederhanaan (karena alasan) serta keunikan, oleh karena itu, penting bagi konsumen. Potongan yang andal yang dengan cepat mencampur dengan apa yang sudah kita miliki, namun hanya memiliki satu sentuhan sesuatu yang khas, harus disambut. sebaik yang saya lakukan. Jadi kali ini saya hanya akan menyoroti beberapa penampilan landasan untuk menguat serta menjelaskan maksud saya. Untuk sisa pertunjukan, Anda dapat melihat semua landasan pacu terlihat di sini.
Searah jarum jam dari kiri atas: terlihat 29, 9, 6 serta 5. Gambar milik Vogue.com
Di sini postingan melompat beresonansi dengan garis-garis variegasi pada pakaian. Siluetnya sederhana, membiarkan pola berbicara. Setiap jenis atasan ini akan bekerja dengan baik dengan hampir semua jenis celana (atau jeans) di lemari Anda; Mereka abadi, namun polanya menyenangkan.
Searah jarum jam dari kiri atas: terlihat 16, 53, 16 (detail) serta 43. Gambar milik Vogue.com
Siluet sederhana dan sederhana yang disederhanakan. Di sini itu hanya sweater yang luar biasa, terutama untuk kolektor syal, karena menyandang loop di tengah depan untuk melingkar. Celana kulitnya sederhana jugaindah (lihat di bawah). Sepatu di sini memiliki tampilan mod utilitarian, tanpa gender. Kaki itu mungkin termasuk dalam desain pada tahun 2020, atau Mick Jagger pada tahun 1967.
Lihat 19. Gambar milik Vogue.com
Lihat 31. Gambar milik Vogue.com
Dua penampilan berikat-jaket-dan-rok yang indah, berwarna hitam maupun di Tan.
Lihat 28. Gambar milik Vogue.com
Nuansa abu -abu yang menakjubkan yang akan, sekali lagi, pergi dengan apa pun yang sudah Anda miliki. Di sini adalah tempat gambar terperinci membuat perbedaan-dapatkah Anda melihat dengan tepat bagaimana celana berpinggang tinggi ini duduk? Klik di sini untuk closeup (lalu klik “Detail”), untuk melihat gesper belakang, Seaming, serta seberapa mudah elegan dan bahkan seksi ini. Bagian atas juga memiliki detail yang cukup besar yang menggemakan celana.
Lihat 10. Gambar milik Vogue.com
Perhatikan detail kunci Kelly di leher (Anda juga dapat melihat ini di tampilan 5 di atas). Pemblokiran warna yang dipasangkan dengan putih cukup baik dan sangat dapat dipakai-namun saya memikirkan sudut yang berbeda dari tas bergaya Clochette di atas. Sebagian besar gambar teater film yang pernah saya lihat membuat tas ini terlihat datar dan tidak praktis; tidak begitu di sini. Faktanya, apa yang saya visualisasi adalah versi kontemporer dari picotin, dengan bagian atas yang ditutup, berpotensi dalam kulit barenia yang diinginkan.
Lihat 15. Gambar milik Vogue.com. Untuk informasi lebih lanjut lihat di sini.
Apa yang saya lihat di sini adalah dua mantel kulit cantik yang tidak akan dilapisi dalam kehidupan asli, namun keduanya akan menjadi pilihan yang indah dan bermanfaat. Tas di atas, yang saya dorong disebut sac della cavalleria, adalah tas yang tampaknya mendapatkan semua perhatian. Ini berguna, ya, namun bagi saya, ini hanya versi kontemporer dari tas guide passe (dengan penampilan dasar bulat ganda), atau bahkan tahun 2002 dengan penutupan yang berbeda.
